天才一秒记住【热天中文网】地址：https://www.rtzw.net
（二）从抽象到具象
从画面到作者的创作轨迹是一种联想和探究；对于抽象的书法线条到活生生的自然，这也是一种联想。
有意识地在某些相同的或相近的事物与形象上进行类比，这是古代书法欣赏中最为常见的一种方式。
它符合视觉欣赏的特点，从而可以表明，书法的抽象绝对不是没有形象，相反，正因为书法提供的抽象形象具有高度概括性，它才会为书法的欣赏提供了许多可供想象的空间。
后汉的崔瑗曾在《草书势》中把线条与生活中的自然形象进行了很细致的对比：
书法中的线条在书法家看来，竟然会是如此生动的形象组合，线条中有鸟、兽、虫、鱼、蛇、阻岑崩崖、奔驰飞移等活泼生动的鲜明形象。
这实际上是书法的抽象到具体的还原过程，也是从视觉到视觉的艺术欣赏的联想。
千姿百态，揖让呼应的书法线条一旦被倾注于作者的书写情感之中，便会化作五彩斑斓的生动形象，而书法欣赏者正是通过这一媒介，从书法的抽象线条变成具体形象，这些跳动的线条，这些虚灵的空间，便与我们密切生活的空间联系在一起，休戚与共，息息相通。
在书法史上，如张旭见担夫争道，文与可见道上斗蛇，黄山谷见船夫**浆，乃至夏云奇峰、公孙舞剑，均是书法家从自然中汲取灵感形成创作飞跃的例子。
更为神奇的是宋代雷太简闻江声而草书大进之故事。
因为他已经越过了从自然之视到艺术之视的界限，由听觉上的“江声之闻”
转到视觉上的书法之见，一下将两种较难统一的生理范畴融合在一起。
由波涛之声的起伏到可视的书法形象，其间经历了由听觉到视觉的成功的复杂心理转换过程。
对于欣赏者来说，也可以将这种转换返回去，从视觉欣赏返回到听觉欣赏，从雷太简的书作中品尝波涛之声。
这是一种通感式的欣赏。
它立足于视觉的从听到视和从视到听的双向往复的感觉转换。
当一个欣赏者在实践中真正达到如见其形、如闻其声的极高境界之时，视觉、听觉、触觉等各种感官都开始活跃起来，欣赏者就会完成沉浸在美妙的心理愉悦之中，回味无穷。
当然，我们不能因为书法欣赏的这种特点，就固执地认为，任何欣赏必须还原到具体的生活形象，对于每一个字或每一个笔画均要找到自然之中的类比，这种机械的强加式的“拟物化”
是我们应该避免的。
因为想象只是我们欣赏者自己的事情，与创作者没有之中必然的联系，这种类比，也不可能找到一个科学而唯一的答案。
某一比喻可能对于这个欣赏者来说，具有明显的意义，但很有可能对另外一个欣赏者而言，却是对牛弹琴。
如果我们把每一个欣赏者的个人想象活动过分强调，书法中的一点一定要像一块石头，一撇一定要像一把尖刀，这反而不是真正的欣赏方法。
（三）从二维到三维
书法是一种二维的平面艺术，大家也许不会有异议，如果说书法也是一门具有三维的立体艺术，大家则很难相信。
在平面中塑造视觉形象，是书法和绘画的共同要求。
绘画则更强调在平面中表现立体，强调三度空间的必要性。
这可能与它的具象性有关。
书法是抽象的，汉字结构的平面性和自然物象之间的距离感，使得它没有在立体上的强烈要求。
但是书法也是立体的，也能表现立体的审美效果。
本章未完，请点击下一章继续阅读！若浏览器显示没有新章节了，请尝试点击右上角↗️或右下角↘️的菜单，退出阅读模式即可，谢谢！